Víctor Víctor, al rescate de la bachata

Es uno de esos ritmos pegajosos que vienen del Caribe, que obligan a mover el cuerpo, pero que tienen más que simple ritmo, eso lo sabe el cantante dominicanoVíctor Víctor.

¿Medellín es bueno para la bachata?
"El público de Medellín, al igual que todos donde ha sonado la bachata, solo conoce la forma de la bachata que las disqueras promueven por la radio. La radio pone a la gente en contacto con la bachata que ha tomado el camino de lo puramente popular con su sonido muy particular, donde predomina la presencia de un requinto que no descansa al igual que el bongó que no da pausas a sus progresiones. Existen otros estilos, en los que solo ponemos el pie en el estribo de la "bachata madre", entonces suena diferente a la que se conoce por la radio. La bachata nuestra se fusiona con otros ritmos y formas muy establecidas, así nos acercamos al bolero, el son, el blues y algunos recuerdos del rock". 

¿Cómo ve el futuro de la música? ¿Cómo ve los ritmos? Y como compositor, ¿cómo ve las letras? A veces uno siente que ya no dicen nada, que eligen una palabra y ya.
"Todas las estructuras que sostienen esta sociedad están siendo cuestionadas por los nuevos grupos que hacemos vida. En lo político, lo económico lo social, en fin, en lo cultural. Desde hace tiempo observo que la música vive un proceso que apenas comienza. 

Sucedió que en torno a la música se desarrolló un aparato comercial fuerte, pero cada vez más numeroso, este se expresaba en las compañías de discos. El negocio se sobredimensionó tanto y se crearon megaestructuras, que terminó desgastándose esa fábrica de productos, "al por mayor y detalle". 

A consecuencia de eso las disqueras han entrado en una crisis que todavía no para. El mundo de la música popular, que giraba en torno al mandato de disqueras se afectó al haber un fenómeno de búsqueda en el negocio de la música, que ahora incluye a los artistas como entes productivos. Y hablo de esto porque esa crisis en el epicentro del negocio de la música es la que ha abierto nuevas actitudes y conductas entre los artistas que ahora empiezan a valerse por sí mismos en el aspecto negocio. 

Vivimos un proceso que ha iniciado y que busca salidas. Esa misma crisis ha servido para que los artistas nos reencontremos con nosotros y sepamos que solo la dedicación, el estudio, y un planteo apoyado en nosotros mismos y los nuevos gestores nos conduciría por un camino trazado desde los intereses propios como grupo social. Si antes nos decían qué grabar en las disqueras, ahora somos nosotros los que debemos mirar adelante y ser serios en las propuestas, evadir la flojera y el facilismo de hacer canciones baratas. Dedicarle tiempo al estudio, al conocimiento de nuestras raíces para apoyarnos en ella y a partir de ahí transformar nuestras expresiones". 

¿Y cómo está la bachata? ¿Cómo la ve en el futuro?
"Necesita un fuerte "remeneón" para despertar a sus creadores y recreadores. Debemos tomar el camino musical correcto y crecer en términos de conocimiento. Necesitamos ubicarnos dentro del contexto de las músicas del mundo sin olvidar las raíces, sin perder lo espontáneo en su factura, o de lo contrario muchos de sus principales exponentes quedarán en el camino. Hay que seguir desarrollando esta forma de la canción romántica y popular, que tan solo lleva 50 años de vida". 

Usted es un músico y un compositor que le interesa lo popular. ¿Por qué?
"Creo solemnemente que los artistas tienen todas las libertades para hablar sobre el tema de su preferencia, pero pienso que también debemos poner -aunque sea de vez en cuando- un pie en el territorio, para mirar alrededor y siempre saber de donde venimos. Mi preferencia por los temas populares es el motivo de inspiración inicial. Eso me produce un equilibrio aceptable cuando me quedo solo y pienso en mí. Lo popular es un componente existencial en mi vida y mi obra". 

Sus composiciones las han cantado otros. ¿Eso tiene que ver con el hecho de que la música es un trabajo colectivo?
"Pues sí. Cuando un músico o un solista interpreta tus ideas musicales, las hace suyas, las convierte en una manifestación colectiva; y ahí se inicia la cadena de acciones hasta llegar al ultimo que haya escuchado el tema. Esa cadena me genera satisfacción, indiscutiblemente, pero más aun si la canción sirviera para acompañar a alguien que está solo o para marchar junto a un grupo de personas que quieren que los demás sean tan felices como ellos".

Fuente: EL COLOMBIANO